Adriana Viana é uma Front of House brasileira freelancer, engenheira de monitor e diretora técnica. Com sede em São Paulo, trabalhou com muitos artistas brasileiros, como Teatro Mágico, Flora Matos, Plutão Já Foi Planeta, Rodrigo Teaser - Tributo ao Rei do Pop ( concerto em homenagem a Michael Jackson ) e misturou artistas internacionais quando tocaram no Brasil, como Toots e Maytals, Mark Lanegan e o guitarrista de blues Jimmy Burns. Atualmente, ela é a engenheira responsável pelo Far From Alaska e Rashid e também está em turnê com uma das melhores compositoras do Brasil, Adriana Calcanhoto. Ela também é diretora técnica do Women's Music Event, onde reúne uma equipe de mulheres qualificadas para executar o som durante todo o evento.
Quem vê Adriana em ação pode ter a impressão de que ela esteve misturando a vida toda. Mas quando ela começou neste negócio há 12 anos, ela não tinha permissão para operar nenhum equipamento. Seu interesse despertou em ir a muitos shows e, como a maioria das pessoas se incomodava com o bug de áudio, ela marcava junto com seus amigos músicos a verificação de som. “Eu me perguntava, o que esses caras estão fazendo? Pude ver que havia pessoas encarregadas do equipamento de áudio, de instalá-lo, mixar, acender as luzes e achei super interessante. ”
Ela soube de algumas vagas em uma locadora local e foi fazer uma entrevista. Ela então descobriu que as duas únicas posições disponíveis para ela eram: atender o telefone ou acompanhar o inventário do armazém, então ela escolheu o último, para estar mais próximo do equipamento. “Eles me perguntaram se eu tinha alguma experiência e não, então eu lhes disse que era muito organizado e queria aprender para poder entrar no negócio. Eles precisavam de alguém para gerenciar seu inventário, então aproveitei a oportunidade. Quando os técnicos traziam equipamentos, eu perguntava: o que é esse microfone? Eles me diziam; é um Shure SM58. Na próxima vez que eles trouxerem um microfone semelhante, eu perguntaria: “Este é um Shure SM58? Eles me informavam que era um beta 58, então eu aprenderia a diferença. Eu mantinha estoque, contava e organizava todo o equipamento saindo e entrando ”. Já é difícil para quem entra nesta indústria avançar e Adriana ressalta que é ainda mais difícil para as mulheres que precisam lidar com sexismo e assédio.
Adriana realmente não aprendeu nada sobre o equipamento; em vez disso, ela encontrava os manuais e os lia. Ela também não teve a oportunidade de operar o equipamento e não tinha recursos para o treinamento formal, então comprou um livro sobre engenharia de áudio e começou a estudá-lo. “Acabei de aprender lendo manuais, pastas de trabalho, livros, qualquer material impresso Eu poderia encontrar. Eu estava ansioso para aprender, então eu iria a eventos e assistia. ” ela encontraria os manuais e os leria. Ela também não teve a oportunidade de operar o equipamento e não tinha recursos para o treinamento formal, então comprou um livro sobre engenharia de áudio e começou a estudá-lo. “Acabei de aprender lendo manuais, pastas de trabalho, livros, qualquer material impresso Eu poderia encontrar. Eu estava ansioso para aprender, então eu iria a eventos e assistia. ” ela encontraria os manuais e os leria. Ela também não teve a oportunidade de operar o equipamento e não tinha recursos para o treinamento formal, então comprou um livro sobre engenharia de áudio e começou a estudá-lo. “Acabei de aprender lendo manuais, pastas de trabalho, livros, qualquer material impresso Eu poderia encontrar.
Em um dos eventos que ela acompanhou, um técnico freelancer notou sua vontade de aprender e a convidou para seu show regular “todos os sábados, às 14h. Ele não misturou, ele era um técnico de palco, passou todos os cabos, consertou tudo e me ensinou tudo o que sabia. Ele me dizia, isso é um XLR, isso é um cabo de instrumento, isso é uma cobra, ele me ensinou como o sistema foi configurado.
Trabalhei de segunda a sexta na locadora, mas aos sábados, fui ao show dele para aprender. Você poderia dizer que eu trabalhei de graça, eu usava cabos, instalava microfones e monitores, depois assistia silenciosamente à frente do engenheiro da casa, e fazia perguntas quando ele tinha uma folga.
As pessoas notaram seu trabalho duro e continuaram contratando-a para mais shows. Enquanto trabalhava em um local, ela misturou uma banda que gostava tanto de seu trabalho que a convidou para ir à estrada com eles. “Eles tinham seu próprio equipamento; Eu configurava e operava. ”Ela enfatiza:“ tudo o que passei, todas as bandas com as quais trabalhei, esse foi o meu processo de aprendizado. Sempre que havia uma oportunidade, eu aproveitava. ”Quanto mais ela trabalhava, mais bandas notavam seu excelente trabalho, e mais ela trabalhava! Ela logo conseguiu um show com a popular banda brasileira Teatro Mágico como seu engenheiro monitor oficial.
Agora que ela é uma engenheira de som ao vivo experiente e respeitada, ela nos falou sobre os aspectos técnicos do seu trabalho e as particularidades de trabalhar com o som ao vivo no Brasil.
Quando questionada sobre quão cedo ela começa a produzir um show, ela respondeu: “assim que eu for contratado para fazer isso. Às vezes, um mês à frente, às vezes alguns dias antes do show. Peço o contato técnico do local para que eu possa enviar meu piloto imediatamente e recuperá-lo por e-mail ou WhatsApp. Se não posso fazer uma pesquisa no site, também peço fotos; Também busco on-line para obter mais informações sobre o local e seus equipamentos. Troco todas as informações por escrito, para que tudo que foi acordado entre promotores, gerentes, locadora, técnicos e diretores seja documentado e todos sejam informados. Se o piloto completo não puder ser fornecido, peço que as substituições sejam feitas com antecedência e informo que tudo precisa estar funcionando durante a verificação de som ou o show não acontecerá. Eu fico por dentro das coisas, solicito todas as informações necessárias,
Pessoas que não agem profissionalmente durante a pré-produção são uma bandeira vermelha para Adriana. “Eles fornecem respostas genéricas como 'existem quatro monitores', mas não me informam a marca, modelo ou especificações específicos. É por isso que peço fotos, para que eu possa identificar se o equipamento atende às nossas necessidades e, se não, especifique o que eles devem alugar. Com profissionais reais, você pode fazer um acordo entre o que precisa e o que eles têm, mas não pode realmente negociar com pessoas que não agem profissionalmente, elas andam em círculos, então vou direto ao promotor e deixo que saiba que o piloto não está sendo atendido. O promotor exige que todos os aspectos técnicos do motociclista sejam respeitados. ”
Então, quais consoles ela solicita em seu motociclista? “Adoro trabalhar com bons consoles - os consoles Soundcraft, Vi, 3000 e 2000, gosto do Digico SD8 e SD9. Os consoles Midas e SSL são ótimos, mas difíceis de encontrar na estrada ”. Então, o que ela costuma receber? “Yamaha, geralmente em mau estado, infelizmente. M7CL, PM5D e LS9 são os consoles mais usados e, se não forem verificados e mantidos com regularidade, não funcionarão corretamente. Eu nunca os solicito para os meus pilotos, nem mesmo ao misturar uma pequena banda indie - porque é o que geralmente receberei de qualquer maneira, e embora eles tenham entradas e saídas suficientes, eles geralmente são mal mantidos. ”
As bandas brasileiras têm um problema comum que as leva a contratar Adriana como engenheira de monitor. “Eles têm problemas para se ouvir no palco. Se a banda puder pagar um engenheiro, eles normalmente contratam apenas um engenheiro, não duas pessoas diferentes para monitores e FOH. E essa pessoa irá misturar FOH. Às vezes, é um show único para essa tecnologia. Músicos acostumados a ter um engenheiro monitor estão acostumados a se ouvir bem e, quando não têm um engenheiro monitor, estão com problemas. ”É por isso que mesmo quando Adriana é a única engenheira da equipe e está misturando FOH , ela terá um monitor básico para seus músicos, porque “não posso começar a misturar FOH se eles não puderem se ouvir - eles não tocarão direito. Não importa se eu tenho uma ótima sonora, se meus músicos não estão tocando bem se não conseguem ouvir o que estão tocando. Pelo menos é assim que eu vejo. Muitas pessoas preferem misturar FOH porque, tecnicamente, isso é tudo o que elas recebem para fazer, mas acho que isso torna meu trabalho melhor, mais completo. E se eu fizer um bom trabalho, a banda o reconhece e aprecia, eles veem que eu apresentei uma solução e garanto que eles tenham um engenheiro de monitor quando seu orçamento for maior. ”
Falando sobre o futuro, perguntamos a Adriana o que ela leva consigo para um show: “Baterias novas, fita adesiva, ferramenta Hellerman, toalhas, Listerine e desinfetante para as mãos, duas grades sm58, canetas e cartão de memória. Um artista reclamou que o microfone era fedido? Bem, no próximo show, você entrega a eles um microfone limpo. Uma artista reclamou, liguei para a produção dela e disse que estava a caminho de comprar duas grades sm58 de reposição e pedi que me reembolsassem. Lá, problema resolvido. Você precisa encontrar soluções em vez de reclamar dos problemas. Bons técnicos de áudio encontrarão soluções e evitarão problemas. ”
No início deste ano, ela foi para a Europa em férias com seus irmãos - mesmo de folga, ela levou fita adesiva com ela. “Eu colei os sapatos do meu irmão; eles estavam se separando pelos lados; a capa estava saindo no livro da minha irmã. Eu gravei! Meus óculos estavam caindo aos pedaços; Eu os gravei. Meus irmãos ficaram surpresos que eu levei fita comigo em uma viagem de férias. Eu carrego um multímetro também. Quanto menos dependo dos outros, menos problemas tenho. ”
Uma coisa que notei ao assistir Adriana configurar e verificar o som é que ela geralmente constrói sua cena do zero. “Cada dia é diferente; Nem sempre eu uso o mesmo console ... tenho muitas cenas no meu cartão de memória, mas quase nunca uso. Às vezes, o console não lê a unidade flash!
Escusado será dizer que ela encontra salas e PAs diferentes o tempo todo. Ela usa ruído rosa para verificar o sistema, verificar se todas as faixas de frequência estão respondendo corretamente e tocar algumas músicas. "Gosto muito do Change the World de Eric Clapton ", ela também usa versões em dub das músicas do The Police para conferir os subs. "Ataque maciço, você sabe, música com a qual estou familiarizado, então saberei o que está faltando." Ela toca Everybody Here Wants You, de Jeff Buckley , que tem um verbo longo e distinto na armadilha: "Posso dizer se o PA está reproduzindo os harmônicos. Com essas mixagens, também posso verificar a imagem estéreo, especialmente as médias e altas médias. Quando você toca uma música com um mix vocal amplo, eu posso dizer o que está lá e o que não está, mas deveria estar." Daqui a dez anos, Adriana espera continuar fazendo o que faz. Ela deseja poder passar mais tempo em um estúdio aprendendo técnicas de gravação, mas “não pode dar ao luxo de parar de trabalhar e ajudar em um estúdio que ganha menos dinheiro. Eu tenho que trabalhar. E eu realmente amo o que faço. Alguns shows fazem você se sentir parte deles. Vou dormir feliz porque sei que no dia seguinte trabalho com o Far From Alaska, esse show é a menina dos meus olhos! Não me vejo fazendo mais nada. Desde que comecei a trabalhar com som ao vivo, nunca parei e sempre trabalhei muito, e quanto mais trabalho, mais trabalho recebo. Quando você está determinado e trabalha duro para fazer o seu melhor, colhe o que planta.
A única vez que Adriana parou de trabalhar desde que começou há 12 anos, foi quando engravidou com a filha Luka e, mesmo assim, trabalhou até os oito meses de gravidez. “Fiz uma pausa de seis meses quando ela nasceu; então tive que voltar ao trabalho, por isso não tive mais filhos, porque não posso perder o ímpeto e também não é financeiramente possível parar de trabalhar. E eu realmente amo meu trabalho; Eu sempre trabalhei para bandas diferentes ao mesmo tempo, estilos diferentes, equipes diferentes, produções diferentes, tudo isso torna meu aprendizado muito mais rico. ”
“Eu aprendi com um cara que não sabia o que era um botão HPF em um console, ele continuava ligando e desligando para descobrir - mas tudo o que sabia, ele me ensinou. E estou muito agradecido. Recentemente, Adriana estava misturando um programa onde seu mentor estava, então ele foi até ela e deu-lhe um grande abraço para lhe dizer como estava orgulhoso. “Você tem que ir atrás do que deseja. Hoje em dia há muita informação disponível, vídeos do youtube, workshops, painéis. É importante saber como operar o equipamento, mas o mais importante é que você precisa saber o que fazer com ele. É uma ferramenta, como qualquer outra coisa, você pode aprender muito sobre áudio e suas ferramentas, mas o mais importante são seus ouvidos. ”
Adriana insiste: as coisas não acontecem se você não as faz acontecer. “Nada caiu no meu colo. As coisas aconteceram porque eu fui atrás deles. Graças a Deus eu nunca fiquei sem trabalho. Quanto mais trabalho, mais trabalho recebo. Isso é um fato."
Fonte: SoundGirls.org
Tecnicamente, frequência é o número de formas de onda geradas em um segundo. Por exemplo, se você pressionar a tecla C do meio em um piano, as cordas do piano vibrarão para trás e para frente em torno de 261 vezes por segundo. Isso produz uma onda sonora que se repete 261 vezes por segundo. Portanto, a frequência do meio C é de 261 ciclos (da onda sonora) por segundo.
